Cima-Tequila [Proyecto Final]

Cima-Tequila

El objetivo de este proyecto final fué que hicieramos una intervencion arquitectonica con la escultura que habiamos hecho previamente.

ademas de analisar el medio y crear el desarrollo, se pedia que analizaramos y resolvieramos el acceso a la escultura, su relacion con el entorno y como se podia vivir el lugar.

ANÁLISIS DEL LUGAR

LA SELECCIÓN DEL SITIO SE REALIZO TOMANDO EN CUENTA LAS POSIBILIDADES DE DESARROLLO AL IGUAL QUE LAS CONDICIONES GEOGRÁFICAS Y CLIMÁTICAS.SE DESIGNO LA CIMA DE UN CAMPO DE AGAVE COMO ZONA GEOGRÁFICA, PUES LA GEOGRAFÍA COMO LA FLORA DEL LUGAR ENFATIZAN LA ESCULTURA Y DAN ORIGEN A UN PROYECTO CUYO OBJETIVO ES FORMAR PARTE DEL ENTORNO Y PERMITIR LA INTERACCIÓN DEL USUARIO CON EL MISMO.EL LUGAR ES VIVIBLE EN TODO MOMENTO DEBIDO A QUE EL CLIMA ES TEMPLADO LA MAYOR PARTE DEL AÑO Y TANTO EL COLOR COMO LA FORMA DEL AGAVE NO PRESENTAN CAMBIOS RELACIONADOS CON LAS ESTACIONES.EL PROYECTO SE VE COMPLEMENTADO POR EL ASPECTO CULTURAL, EL CUAL MEDIANTE ESPACIOS DE EXPOSICIÓN Y RECREACIÓN PERMITEN QUE EL USUARIO NO SOLO INTERACTÚE CON EL ENTORNO SINO A QUE LLEGUE A RELACIONARSE CON LA IDENTIDAD Y CULTURA DE LA REGIÓN.

DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO CIMA-TEQUILA

CON LA FINALIDAD DE EXPLOTAR AL MÁXIMO LA UBICACIÓN DEL PROYECTO Y SU CONTEXTO, SE DESIGNARON 3 ZONAS PRINCIPALES [INGRESO-RECORRIDO, ESCULTURA, ÁREAS DE USOS MÚLTIPLES].

INGRESO-RECORRIDO

EL INGRESO SE VE MARCADO POR UNA ESTRUCTURA DE ABSTRACCIÓN ORGÁNICA , LA CUAL SE PROPONE QUE SEA HECHA CON HORMIGÓN. EL ACCESO PRINCIPAL [INGRESO-ESCULTURA] CUENTA CON 2 METROS DE ANCHO Y SE REALIZARÍA CON GRANITO GRIS, EL CUAL POR SUS TONALIDADES ROJIZAS SE INTEGRA A LA TIERRA DEL LUGAR Y REALZA EL CONTEXTO DEL PROYECTO; IGUALMENTE EL ACCESO PRINCIPAL ESTA DELIMITADO POR 2 ESPEJOS DE AGUA LONGITUDINALES [20 CM ANCHO, 20 CM PROFUNDIDAD] LOS CUALES SERÁN ILUMINADOS DE NOCHE EN FORMA LINEAL, PROPONIENDO ASÍ, UN RECORRIDO MÁS CLARO QUE PERMITA EL DESARROLLO DE EVENTOS NOCTURNOS.POR SU PARTE, LOS CAMINOS RESTANTES SERÁN REALIZADOS CON GRANITO GRIS, PERO SIN LOS ESPEJOS DE AGUA PARA ENFATIZAR LA IMPORTANCIA DE LA ESCULTURA.

ESCULTURA

LA ESCULTURA SERA CONSTRUIDA A BASE DE LÁMINA DE COBRE. AL TENER CONTACTO CON EL MEDIO, ESTE MATERIAL ADQUIERE TONALIDADES QUE VAN DESDE OCRE TERROSO HASTA EL VERDE JADE, LO CUAL LE PERMITE EN BASE AL COLOR, INTEGRARSE A SU ENTORNO.LA EXPLANADA DE LA ESCULTURA SE CONVIERTE EN UN PUNTO DE INTERACCIÓN CON LA ESCULTURA EN SI, Y TRANSICIÓN HACIA LAS ÁREAS DE USOS MÚLTIPLES, ADEMAS DE CONTAR CON UN MIRADOR QUE PERMITE OBSERVAR TANTO LA ESCULTURA COMO EL VALLE DE TEQUILA.

ÁREAS DE USOS MÚLTIPLES

EL PROYECTO BUSCA INTEGRARSE AL CONTEXTO APROVECHANDO AL MÁXIMO LA OROGRAFÍA DEL LUGAR, POR LO QUE LAS ÁREAS DE USOS MÚLTIPLES SE DERIVAN EN PLATAFORMAS CON FORMAS ORGANICAS Y ESCALONADAS. EL ÉXITO ENTRE ESTAS PLATAFORMAS DE UNA SERIE DE MIRADORES Y ESCALERAS QUE PERMITEN ARTICULAR EL PROYECTO.SE DEFINEN DENTRO DE ESTAS ÁREAS: LA ZONA DE DEGUSTACIÓN DE TEQUILA, UNA ZONA DE EXPOSICIÓN , UN CINE AL AIRE LIBRE, Y UN ESPACIO PARA CONCIERTOS.SE BUSCA CON ESTAS ÁREAS FOMENTAR LA INTERACCIÓN DEL USUARIO CON LA CULTURA REGIONAL.

Tensegrity

El concepto a desarrollar en esta actividad fue ascensión. El objetivo era crear una estructura a base de tensión que utilizara 10 palitos de de madera de un largo de 10 cm. Entre las especificaciones estaba el hecho de que solo uno de los palitos podía tocar el piso y los cables no se podían cruzar entre si.
Para mi, el movimiento y la continuidad son parte de la ascensión, por lo que busque que mi estructura proyectara dichos conceptos. Utilicé 1 solo color, pues en mi opinión la degradación del color hubiera provocado que se perdiera la continuidad. La forma que escogí represento un grado de dificultad bastante alto, pues tenia que proyectar movimiento pero guardando cierto ritmo. Para alcanzar el equilibrio entre el concepto y la estética, decidí que los palitos fueran adquiriendo la verticalidad en base a su posición. El resultado de todas estas ideas fue una estructura que a pesar de no ser simétrica, cuenta con un ritmo propio que le permite expresar la ascensión.

Estructura (Torre de Spaghetti)

Para llevar a cabo la actividad, primeramente definimos nuestra área de trabajo (Circulo con 10 cm de diámetro) y dibujamos la que seria la base de nuestra estructura. La verdad es que fue difícil para mi definir lo que quería hacer, y cuando lo hice tenia muchos problemas por lo que tuve que ir modificando ciertas cosas. Lo que en si no cambio, fue la idea de que la torre tuviera una columna vertebral que repartiera el peso. Pienso que lo mas difícil de superar en cuanto a la estructura fue el nerviosismo pues en realidad si sabia lo que estaba haciendo y la

fuerza (w) estaba bastante bien distribuida, lo que se vio reflejado pues la torre logro soportar los 3 bloques de concreto. La estructura es en esencia pura pero a la vez compleja pues los puntos concuerdan y continúan hasta la base. Estructuralmente se componía de 5 módulos, de 6 cm cada uno que al ser divididos para fortalezerla daba la impresión de que fueran 10, contaba con pirámides invertidas en su interior y los puntos de apoyo de los módulos estaban reforzados con diagonales. En general me parece que el trabajo fue bueno y sobre todo el aprendizaje que deja.

Seccion Aurea (Cubo)

La actividad de la sección áurea se llevo a cabo en 3 etapas, teórica, practica (Unicel) y la definitiva. En la teórica aprendimos como funciona el numero dorado y su importancia en diversas ciencias. Al comenzar a trabajar en el unicel dividimos proporcionalmente cubos de 10 x 10.

Para mi modelo decidí proporcionar todo el cubo, procurando que las lineas tuvieran continuidad. El resultado fue bueno pues quedo totalmente equilibrado, lo que me permitio hacer 2 piezas iguales pero invertidas que se unieron en un centro que en si también se componía de dos partes iguales e invertidas. Al ver las piezas, realmente me gusto como se armaba pero no me convencía que llegaba a verse algo tosco por el tamaño de las piezas. para resolver este problema, equilibre el peso de las figuras con un azul verdoso que sin duda ayudo a que tuviera mucha continuidad y ritmo.

Al desarmarlo y crear la escultura, decidí hacer un ingreso pues siempre me han gustado las esculturas con las que la gente puede interactuar. El resultado me parece que fue muy bueno, pues en mi opinión conseguí que la forma, el color, y el propósito se convinieran de manera armónica.

Energía

El proceso para crear esta escultura fue bastante largo, primeramente tuvimos que cortar 50 piezas y sus respectivas ranuras, pensando en uniones estrechas para que la escultura se sostuviera. Después de cortar las piezas las pintamos, escogí una gama de rojos por que para mi gusto la energía esta relacionada con el rojo por el fuego y el calor.


En mi escultura trate de que se expresara una energía distinta a aquella desmedida y desordenada, quería que fuera una energía aplicada.


Al hablar de energía aplicada me refiero también a distintos esfuerzos unidos para crear algo grande y fuerte por lo que la forma va de menos a más y los tonos del rojo no son tan distantes.


Las piezas fueron colocadas de manera que fueran uno y uno (El color de las caras).


Finalmente creo que el objetivo se logro, pues la forma resultante y el color expresan ese calor y orden.

Fotografias (CLB)

Corporativo Puerta de Hierro
Categoría: Recycled Territories

El proyecto busca crear una zona única en Guadalajara donde conviven en armonía hospital, centro comercial, lofts, y oficinas intentando evolucionar a un tipo distinto de construcción (vertical) el cual no es muy común en la ciudad, pero al cual se le han agregado nuevos proyectos.Enseguida el conjunto de edificios y reciente urbanización saltan a la vista, acentuando la zona y convirtiéndola en un punto de referencia.

Objetivo de la fotografía: Al pasar uno de los muros al primer plano y a los edificios al segundo, se busca captar la esencia del proyecto y no tanto la construcción en si.

Cocina 88
Categoría: Core Retrofitting

Cuando hablamos de la restauración de zonas históricas, es importante recalcar el progreso que un proyecto así puede producir.
En este caso, la restauración que se llevo a cabo en esta casa, busca regresarle el esplendor que alguna vez tuvo y a su vez convertirla en un elemento útil para la sociedad.

Objetivo de la fotografía: El objetivo principal de la fotografía es mostrar la importancia de conservar la historia de una ciudad y de que manera se puede volver a integrar a la sociedad.

Torre Cube
Categoría: Synthetic Gestures

En Guadalajara el edificio es único en su género debido a su diseño desafiante y propio, es un edificio que desde su construcción ha sido criticado por algunos y reconocido por otros. El impacto que causo en la ciudad se vera reflejado en unos años, aun cuando ciertamente se ha convertido ya en un punto de referencia.

Objetivo de la fotografía: Con esta fotografía se busco tener un enfoque distinto de una torre que ha llegado a ser muy popular, y que a su vez refleje la originalidad del edificio.

Curriculum

DreamControls 2012

About/us

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